奥斯卡十大史诗级获奖电影 第十名 飞越疯人院

　　《飞越疯人院》上映于1975年，讲述了一个掌控欲极强的女院长压制着疯人院里的病人们，即便这些病人神智大多数时候都是清醒的。墨菲的出现让女院长如芒在背，他挑战女院长的权威，凡事要争个公平，他团结病友共同反抗医院，当有病友因此丧命时，他的愤怒彻底爆发了，最终被院长切去了大脑前额叶，成为植物人。但是墨菲点燃了人们心中追求自由的渴望，一个叫酋长的病人平时一言不发，在角落里默默无闻，在墨菲的感召下，他举起墨菲不曾举起的巨大石盘砸向铁窗，逃了出去，实现了墨菲没能实现的愿望。冲破一个压抑的世界，既需要墨菲，也需要酋长。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第九名 燃情岁月

　　《燃情岁月》上映于1994年，布拉德皮特成功塑造了性格桀骜不驯的崔斯汀的形象，片中美国中西部的绝美自然风光，残酷的一战战场，各派势力的明争暗斗，真实还原了20世纪早期的美国，蓬勃发展却秩序混乱，机会众多却被少数人垄断，当执法者与利益深度捆绑，唯有自己拿起武器才能保护家人。影片整体给人一种气势恢宏、豪情万丈的感受，布拉德皮特在影片中将男人的刚强与柔软表现得淋漓尽致，片中辽阔碧绿的草原、湛蓝清澈的天空、波澜壮阔的云海，每一帧画面都似油画般美丽。影片史诗般的情节，悲戚感伤的配乐，与唯美动人的画面浑然一体，使燃情岁月成为一部永恒的经典。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第八名 拯救大兵瑞恩

　　1988年上映的《拯救大兵瑞恩》是一部开创了电影拍摄思路先河的划时代影片，他不再聚焦于领袖人物眼中的大战略，而是着意刻画小人物。该片第一次把战争的残酷描绘得淋漓尽致，被打出的内脏，被炸断的肢体，被烧焦的士兵，以及战士面对死亡时自然而然的胆怯，牺牲战士家人的悲痛，无不控诉着战争给普通人带来的苦难，战场上没有大无畏的英雄，活下来才是最大的幸运。该片之后，很多战争电影模仿了它的拍摄角度，不再聚焦大人物的丰功伟绩，而是描绘一个个普通的战士，一个个破损的家庭，一条条鲜活的生命。该片作为战场反思题材的开山鼻祖，奠定了它在全球军迷和影迷心中的位置，被无数人所珍藏。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第七名 教父

　　《教父》被很多观众称为男人的圣经，一共3部分别上映于1972年、1974年和1990年，讲述了两代黑手党教父从从崛起到衰落的时代变迁，前后贯穿了美国六十年的历史进程。该片从另一个角度对20世纪上半页美国的社会现实进行了批判，其剧情融合了家族关系、黑帮争斗、爱情和背叛等复杂主题等诸多元素，老柯里昂的处事哲学更是引起一代人所效仿，今日你能替他人撑伞遮雨，明日才有人为你铲雪通车。电影本身讲述的故事极具戏剧张力，参与的演员又都表现的无可挑剔，再加上导演科波拉天才般的镜头语言运用，令这个“黑手党”家族的兴衰起伏宛如一段荡气回肠的史诗!

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第六名 勇敢的心

　　怀抱一颗自由的心，永远不卑躬屈膝。这是1995年上映的电影《勇敢的心》的主基调，它讲述苏格兰人威廉华莱士面反抗英格兰侵略的故事。人的心中总有那么一些东西，让人即使面对死亡仍然选择前行，所有人都会死，但不是所有人都能活得有意义。面对英格兰的强大军力，苏格兰上层看清了利弊、看清了实力，却看不到人们心中“自由”的分量，勇气不是没有畏惧，而是有了畏惧，依然坚持向前。而在生死面前，人性往往会显现出最高贵的那一面。影片结尾华莱士牺牲前喊出那响彻天地的“自由”，这声嘶吼足以震撼人心。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第五名 辛德勒的名单

　　辛德勒的名单上映于1993年，根据历史真实事件真实人物改编。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第四名 独立日

　　独立日拍摄于1996年，它并不是一部天马行空的科幻片，不会让观众看后眼花缭乱，相反片中尽可能多的融入现实元素，使得科幻与现实更完美的融合。与那些纯粹追求视觉特效的无脑科幻不同，这部电影讴歌了人类与生俱来的反抗精神，面对看似不可能战胜的强权，人类不会束手就擒，不会坐以待毙，人类将舍身反抗并继续顽强的生存下去。(原声)《独立日》在1996年获得了超3亿美元的票房成绩，被无数影迷奉为难以超越的科幻经典，但美中不足的是，片中个人英雄主义色彩过于突出，因此作为奥斯卡十大史诗级获奖电影排名第四。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第三名 西线无战事

　　西线无战事改编自的同名小说，它于1930年，1979年和2022年三次被搬上荧幕，它是反战电影的开山鼻祖，深刻影响了后来战争片的思考角度。影片向人们提出振聋发聩的一问，我们都是父母所生，我们都有妻儿老小，是谁让我们彼此仇恨，是谁让我们相互残杀。片中刻画了一群普通年轻士兵在战争中的遭遇，既有生命的凋落，又有心灵的摧残，控诉了国家机器的仇恨宣传、上层决策的草菅人命、以及全民对战争狂热带来的自我伤害，高呼战争伟大的人从不用上战场，真正冲锋陷阵的人只想活下去。影片带给了观众深层思考，对创伤和苦难的反思和铭记使这部电影仿佛有了灵魂。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第二名 泰坦尼克号

　　1997年《泰坦尼克号》的大获成功使它斩获了1亿美元的票房，也收获了无数观众的眼泪。影片以1912年著名的跨大西洋客轮泰坦尼克号撞冰山沉没为故事主线，穿插了男女主人公短暂凄美的爱情故事。生死关头，彰显生命的意义，在沉船发生后，观众看到了人们面对死亡的众生相，这里面既有人性的光辉，也有阴暗与罪恶。电影中留在船上拉小提琴的乐师，躺在床上迎接死亡的老年夫妻，最后一刻仍不忘职责的船长，把生的希望留给他人，坦然的面对死亡，人类灵魂中最高贵的一面莫过于此。观众观看《泰坦尼克号》，不但是一次视觉盛宴，更是一次灵魂的学习和升华。

　　奥斯卡十大史诗级获奖电影 第一名 阿甘正传

　　1994年上映的《阿甘正传》无疑是美国电影史上的巅峰之作，片中阿甘就是美国的缩影，他不聪明，还有些先天发育不良，但是始终保持着纯良和善念的初心，机缘巧合中参与了美国无数重大历史时刻，越南战争，民权运动，水门事件，中美乒乓外交，猫王和甲壳虫的音乐，艾滋病的发现，一部阿甘正传就是半部美国史。片中阿甘的成长，挫折和不屈，让观众看到了更多的感动。电影中融合了同情，哀叹，感动，激励，欢快等诸多感情，但贯穿始终的，是阿甘内心与生俱来、根深蒂固的“爱”，对母亲的爱，对珍妮的爱，对挚友的爱，每一份都那么厚重，甚至愿意用生命去换取，正如片中阿甘的经典台词“我也许并不聪明,但我知道爱为何物”。